Най-новото в дигиталното изкуство: каскади и шеги



6 януари 2000 г



От МАТЮ МИРАПОЛ Най-новото в дигиталното изкуство: каскади и шеги От МАТЮ МИРАПОЛ може би шегата е за нас.

Точно когато светът на изкуството започна да приема сериозно идеята за дигиталното изкуство, художниците спряха. Понякога изглежда, че повечето от произведенията на дигиталното изкуство, които се появиха в интернет през последните месеци, са малко повече от поредица от концептуални шеги.



Последният включва уеб сайта 0100101110101101.org, който миналата година започна да показва копия на добре познати проекти за дигитално изкуство в знак на протест срещу комерсиализацията на жанра. На Коледа художничката от Лос Анджелис Ейми Александър постави дубликат на дубликатите на собствения си сайт Plagiarist.org. Тази седмица анонимните „създатели“ на сайта 0100101110101101.org отговориха, като копираха сайта на Александър, вдъхновявайки я да актуализира Plagiarist.org, така че сега да съдържа чужд клонинг на нейния собствен сайт.

В имейл съобщение Александър призна, че клонирането на сайта е „шега на шега“. Но тя също така описа Plagiarist.org като „персонаж, който подскача в залата с огледала на мрежата. Плагиаторът никога не вижда извън мрежата, но изглежда не го осъзнава. Когато живееш в зала с огледала, е трудно да се каже, че няма прозорци.



Преместването на граници, особено тези, свързани със собствеността, води до произведения, които не са нито традиционно декоративни, нито повествователни по природа.

Тъй като рубриката „arts@large“ навлиза в своята пета година, светът на изкуството най-накрая полага усилия да надникне през прозореца на стъклото на монитора. Музеят на Уитни планира да покаже интернет-базирани произведения в следващото си двугодишно изследване на американското изкуство. Фондациите намаляват прилични проверки за комисионни за дигитално изкуство. Катедрите по изкуства в колежа предлагат курсове по история и теория на дигиталните медии, както и практиката им.

Това, което наблюдателите са склонни да видят обаче, са произведения, които в най-добрия случай са онлайн версии на концептуални парчета от миналото. Клонирането от Александър на сайта 0100101110101101.org е дяволски умно упражнение, но също така е итерация на изкуството на присвояването от кибер-ерата, която взема съществуващите материали и ги поставя в нов и, надяваме се, провокиращ размисъл контекст.

Други игриви парчета, които се появиха през последните месеци, включват Net.Art Consultants, която позволява на посетителите да даряват интернет-базирани произведения на седем културни организации; „Installation Art“, което за 24 часа даде неоторизиран достъп до компютрите в Лондонския институт за съвременни изкуства, така че посетителите да могат да качват и изтеглят нелицензиран софтуер; и проект в Калифорнийския институт по изкуствата, където студентска група, Akshun, използва сайта за онлайн търг на eBay, за да продаде една седмица време в галерията (приходите, $550, отидоха за прием с хайвер и шампанско).

Това е в най-добрия случай. В най-лошия случай наблюдателите ще открият рекламни трикове, като септемврийския епизод, в който някой, претендиращ да бъде съдия на фестивала Ars Electronica, изпрати имейл съобщение, подкопаващо най-високата награда на журито за операционната система Linux. Мистификацията дори не беше рециклиран удар в изкуството на самоличността; вместо това в крайна сметка имаше за цел да привлече вниманието към уеб сайта на извършителя, който няма да бъде посочен тук.

Традиционно първата колона „arts@large“ за новата година е посветена на предлагането на няколко артисти и проекти, които може да си струва да се гледат през следващите месеци, и все още има много причини да бъдем весели през 2000 г. Сред те са над 30-те онлайн произведения, които ще се появят в 'Art Entertainment Network' на Walker Art Center, която се отваря на 12 февруари като свързана изложба с шоуто 'Let's Entertain' на музея в Минеаполис.

Но Анди Дек, нюйоркски художник, който ще пусне стимулиращо ново произведение на витрината на интернет изкуството Turbulence.org през март, твърди, че става все по-трудно да се произвежда смислена работа, когато средата съзрява.

„Ниско висящите плодове на Net art стават все по-оскъдни“, каза Дек. „Има милиони неща, които все още не са направени, но се изисква истинска работа, за да се отличи от това, което вече е там. Всъщност не чувствам нужда да се боря с концептуализма на уеб-арт, въпреки че бих искал повече хора да разберат разликата между изпращането на умно имейл съобщение и създаването на добре проектиран уеб сайт, който оспорва предположенията за това какво е възможен.

„Въпросът, към който бих искал да се обръщат хората през следващите години, е как да се издигне профилът на автономните и артистични проекти спрямо силно предлаганите на пазара развлекателни продукти. Може би има форми на синергия, които все още не са използвани, които ще накарат повече хора да искат да правят амбициозно уеб-базирано изкуство.

Робин Мърфи, художник от Ню Йорк, имаше различно обяснение за неотдавнашното затишие в интернет-арт действието. „Войната в Косово имаше много общо с това“, твърди той. „Голяма част от енергията, идваща от Европа, беше пренасочена или угасена. Онлайн партито приключи, както и колективната интелигентност, която се развиваше. Това, което беше самоорганизираща се групова естетика, се превърна в непрекъсната серия от индивидуални шеги.

Но Натали Букчин, чиято компютърна адаптация на кратка история на Борхес беше един от естетическите акценти на 1999 г., възрази категорично срещу характеризирането на много настоящи творби като шеги.

В телефонен разговор от дома си в Лос Анджелис Букчин каза: „Да наречеш нещо шега, изглежда, че не е важно.“

Вместо това, твърди тя, интернет насърчава един вид игра, която избутва границите, особено тези, свързани със собствеността, което води до произведения, които не са нито традиционно декоративни, нито повествователни по природа. Например, каза тя, търгът на Akshun е истински опит за обединяване на сферите на електронната търговия и икономиката на изящните изкуства.

Връзки

Уеб връзки от интерес към arts@large читатели.

форум

Присъединете се към дискусия за дигитално изкуство.

„Има много работа, която е доста сериозна“, каза тя, „но има и малко игра, а мрежата позволява играта. Толкова голяма част от работата не е само в това да направите нещо, което поставяте на стената си, а е за един вид диалог между хората или изграждане на общност. Това са всички неща, които седенето в студио и рисуването никога не позволяват и всички ние се опитваме да разберем какво да правим с това.

Но Лев Манович, художник и критик от Сан Диего, чиято книга „Езикът на новите медии“ ще бъде публикувана от MIT Press следващата есен, беше по-малко сигурен, че по-концептуално ориентираната работа непременно е страничен продукт на медията.

„Феноменът шеги и провокации е интересен социологически“, каза Манович. „От една страна, изглежда, че е подходящо за мрежата като медия. Но в крайна сметка това допринася за превръщането на Net art в твърде много за социалната комуникация и твърде малко за символното представяне или други по-традиционни художествени функции.

Букчин беше оптимист за перспективите за изкуство в интернет. „Това е само началото“, каза тя, „и аз съм невероятно уверена, че ще продължи, защото това е най-важната среда на нашето време и ако художниците не правят неща с него, тогава би било трагично.“

Точно.

През 1972 г. рок критикът Робърт Кристгау казва за музиканта Рой Бюканън: „Да, той наистина е адски китарист и не, той няма идея какво да прави по въпроса.“

Да, Интернет наистина е най-важната среда на нашето време. Може би ще започнем да имаме нови идеи какво да правим с него през следващата година.

И това не е шега.

arts@large се публикува в четвъртък. Щракнете тук за списък с връзки към други колони от поредицата.

Свързани сайтове

Тези сайтове не са част от The New York Times в мрежата и The Times няма контрол върху тяхното съдържание или достъпност.

0100101110101101.org

Plagiarist.org

Нет.Арт консултанти

Институт за съвременно изкуство

Акшун

eBay

Арс Електроника

Уокър Арт център

Анди Дек

Turbulence.org

Робин Мърфи

Натали Букчин Матю Мирапол на mirapaul@nytimes.com приветства вашите коментари и предложения.